臺師大EMBA藝文大師講座 王海玲展現豫劇魅力
＜轉載自經濟日報＞
豫劇皇后王海玲（臺灣豫劇團藝術總監）再度獲國立臺灣師範大學EMBA邀請，與當家花旦蕭揚玲、豫劇王子劉建華及小清新劉嘉媫，在該校藝文大師講座中，以「豫劇戲曲人生」為主題，帶領師生賞析戲曲的基本表演元素與審美觀，以及分享她從藝數十年的心路歷程。
豫劇是戲曲的一種，屬於地方戲曲，發源地為河南，又稱「河南梆子」，表演特色豪邁奔放，善於表達人物內心情感。自1949年到臺灣之後，融入了臺灣的人文風情，現在也稱它為臺灣梆子。臺灣豫劇團位於高雄左營，經營迄今已70年，是臺灣唯一的國家級豫劇職業劇團。該劇團融合傳統現代、跨界合作，每年皆製作年度大戲，作品題材多元豐富，並致力於教育推廣，成果豐碩。
王海玲指出，傳統戲曲審美特性為1.「抽象性」：在戲曲舞台上，以虛代實、以簡代繁的意象表演方式。例如：開關門、上下樓、坐轎、騎馬、四龍套、一桌二椅等。2.「程式性」：戲曲是生活的藝術昇華，透過「唱、念、做、打」等程式化的表演方式呈現。3.「綜合性」：戲曲是結合「戲劇、文學、美術、舞蹈、武術」等元素，集華夏文化與美學於大成之藝術。
劉建華指出，臺灣豫劇團歷年表演及創作劇目，在音樂及唱腔上，除了保留原鄉的老腔老調韻味，並依據現代化、合理性及臺灣觀眾口味，創作合宜的劇情與表演方式。其劇目類型包括傳承經典、跨文化的實驗創作、現代與傳統的跨界創作、少兒戲曲、新本土的原創創作。有鑑於戲曲表演人才的培育與薪傳是刻不容緩的，該劇團以「王海玲經典傳承計畫」，將她從藝數十年演出過的經典劇目，傳承給青年演員，透過以演代訓的方式，扎實基本功底，充實表演能量。
「戲曲最珍貴的資產是演員，因為要學好一身功夫，必須不斷的訓練，時間慢慢的累積而成。畢生的希望即是全心全力讓豫劇活下去，讓學戲的年輕人看到理想與目標而持續努力。」王海玲坦言道。
她認為，作為一個演員是為戲曲為藝術服務，不能守舊、自我限制，隨著時代的進步，戲曲、演員與觀眾也都需要進步。過去時期的老戲是以演員為中心，舞台上沒有佈景、燈光，頂多就一桌二椅，主要就是看演員的基本功、唱腔與身段等；而如今，除了維持傳統性，更嘗試全新題材的實驗劇，貼近時事話題的全新曲目、更細膩的演技，才能引起年輕觀眾共鳴，以實際行動走進劇場看戲，既能欣賞新的表演，也能感受到傳統世界的美。
臺灣豫劇團多年來走進社區、校園，進行藝術的推廣與扎根，陸續舉辦戲曲講座、折子戲展演、兒童豫劇體驗營與教師工作坊等，培養大眾對戲曲的認識及鑑賞能力，使戲曲不再讓人覺得難以親近，而是共榮共存在你我的生活之中。